Peng Jian 彭剑

童年及少年

彭剑，1982年生于中国湖南岳阳。2013年彭剑毕业于杭州中国美术学院国画系，并获取硕士学位。现在杭州工作及生活。

界画中的线

彭剑的作品设色明快大胆，线条棱角分明，引导出传统中国界画中的建筑精髓。他更在创作中运用曾在古代测绘建筑的界尺工具。彭剑的画既复杂，又简约；既受歷史启发，又极富现代感。在大学时期，他的创作深受皮特•蒙德里安（Piet Mondrian）和马列维奇（Kazimir Malevich）作品的影响。因此，他的风格亦反映无形的线索，以几何抽象串连二十世纪至现今的转变。引用着名艺术家徐累的话：「几何抽像是现代艺术中最具特色的表达手法......彭氏的作品唿应这种当代艺术风格的復兴 。」提到他在杭州的学习背景，国际艺评家芭芭拉•波拉克（Barbara Pollack）表示：「彭剑在画作中成功协调不同类型的艺术，他的艺术风格被每段对他有影响的经歷孕育。」

实物与象徵

清晰整齐的书籍和堆叠的魔方填满彭剑的画。他的作品往往可作诸多诠释：立方体可能不像彭剑出生的上个世纪八十年代的作品，而被视为是井然有序的网格与大胆设色的化身，变幻莫测却又控制自如。书籍上的磨损或许反映了最有规律的设置中的随意，以及年龄和经验在实践理论学习中的角色 。引用艺术家的话：「我在有限的空间内定义不同的物件，我不仅是为了描绘一个特定的形象，而是希望以象徵手法来表达隐藏而有深度的意义。」

观点

早期作品，如2013年的《空房子》，描绘了一个网格和家的交汇点。在窗外杭州的幻景前，呈现了艺术家的居住环境，窗子可能被视为个人生活和艺术生活之间的边界。一如既往地，这城市景观并非不寻常，反而是有序的，有控制的，有棱角的：想像的管道。彭剑的画作常常产生一种令人眩晕的效果，在中西方观点同时对立和应用之中，观众被迫从传统中国的45度优越位置观看这幅画，然后当物件抵触到背景时，视线再转移到一个更自然的位置。

正如2020年方由举办的「硬边」展览所展示的那样，彭剑越来越多地尝试将他所选择的事物并置在一起。魔方和书本的菱角已经逐渐被更为舒适、通透与包容的客观物（例如玻璃瓶、齿轮、轮子和球体）所取代。2006年起，彭剑开始对吹制玻璃产生兴趣。他的观察兼具东西方视角，并从他的作品中巧妙地传达出来：「画中的瓶子虽不是经典的形制，却体现了当代艺术的纯粹与朴素，同时融入了中国传统宋画的高雅气质。」

NFT数字加密艺术品

彭剑是一位对历史，以及历史于当下重现有着浓厚兴趣的艺术家。他不断地寻求风格和形式上的创新。2021年，方由画廊在巴塞尔艺术展上展示了彭剑的《柳成荫1/5》与《柳成荫2/5》，这是与我们所经历时代同步的动态图像。和谐在平衡与一致之中，在无形但不可阻挡的分裂威胁之下，逐渐被遗忘。这是一幅具有中国界画精神的彩色作品，充满振动与重力感，其行动和反应也使其更具和谐感。

NFT这一形式捕捉了艺术品及其运动的独特性，同时为一个全新的、技术化的收集箱打开了新的形式。

展览

2013年，彭剑个展「格物」于方由美术馆展出，同年参展美国科罗拉多州立美术馆「新面孔、新艺术──中国青年艺术家推荐展」。2017 年，于香港两依藏博物馆（方由筹划）展出个展「十里远 」。彭剑作品更于多个国际艺术博览中展出，包括2015 年的伦敦艺术博览会、2018 年的水墨艺博、2017 年及2019 年的香港巴塞尔艺术展。同年并于方由美术举行个展「柳成荫」。其作品被收藏于今日美术馆以及刘海粟美术馆。

未来发展

2017年，彭剑新作《有一个伤痕了》玩味地揉合棱角与圆形，究竟这是否标志着艺术家创作的转变？随着我们生活的改变，这套理论是否已经退居其次，取而代之为渴望安稳、舒适的家庭和友谊的内心？彭剑在前景铺排的那堆轮廓分明的建筑元件告诉观者，即使遵从古代传统界画的规则，也不妨碍作品的灵活性。