Huang Dan 黃丹

簡歷

學術背景和早期展覽

 

黃丹,1979年出生於中國廣西。她選擇學習藝術的原因一方面是因為自身對藝術的喜愛,另一方面是被迫的,源自她對於捕捉周遭生動事物的渴望。離開家鄉搬到北京後,她立刻意識到自己對自然環境的迷戀和世界怪異美的興趣。她在首都中央美術學院學習,並於2001年獲得中國畫學士學位。2004年,她再獲得此院的碩士學位。

 

她的首次個展是2006年在首爾舉行的「女人香」展覽。同時,黃丹亦參加了在北京炎黃藝術館舉行的「七十年代水墨新銳展」,展示了她和彭偉等出生於70年代的藝術家作品。

 

大中華區展覽

 

自2006年以來,黃丹帶有關景觀,動物和人物的水墨作品走遍大中華地區,特別是北京,上海和南京。

 

她在北京的展覽包括2009年於今日美術館舉行的「四門陣今派傳承當代水墨主題展」,2011年於相同地方舉行的「力量 - 青年水墨作品展」,2012年世紀壇美術館的「墨炫」及2015年民生現代美術館的「水墨,世紀變革與藝術新路」展覽。 上海,南京的展覽包括2011年上海美術館的「水墨新方陣」,2012年南京澄懷美術館的「澄懷堂名家邀請展之手捲展」及南京芥墨藝術館的「至人無法 - 當代水墨青年名家邀請展」。

 

黃丹亦曾於2014年參與在香港海事博物館舉辦的「新水活墨」展覽,和2016年巴塞爾藝術展「剎那」。也參與了東京(2011年)及台北(2013年,2014年)之展出。

 

藝術主題

 

有留意黃丹作品的追隨者會留意到一些重要和重複出現的圖像符號:孩童,馬和雜技演員,它們都被精心安排在夢幻的天藍湖水,壯碩的樹木和灰暗天空的自然世界中。

 

黃丹用中國古代書畫的語言來形容馬。這匹馬「身軀穩健如山,雙目清澈如水。畫馬就像畫動物的「風景」」。在她早期的作品中,當藝術家傳達敘述時,傾向於把 馬與孩童劃分為同一類。而後,動物(包括馬)逐步又被歸為一類。「我不再需要作品中有敘述和情節,馬成為了唯一的主角。」

 

在《少言時節》作品之中,她描繪了兒童無意識地靠在一起,展示了一個恬靜的時刻。留白的表達是黃丹畫作中引人共鳴的特徵。觀眾會潛意識地把自己的情緒投射到畫作中,填補那情感留白的空間。黃丹說:「我想把畫畫得充滿活力,畫得更豐富。但現在,人物逐漸沒有了性格,沒有面部表情,沒有背景,他們甚至不是主角了。」這可能是由簡化、稀少和距離感融合而反映的一個現實:人們很少被視為其他人眼中關注和行動的焦點,反而只會是經常在旁觀等待、當他人閒暇時才會被發現。

 

黃丹作品中的景觀背景都為人熟悉,但畫中一些靜態、費解的描繪卻令畫面變得陌生。這些景觀特徵的靈感來源自藝術家的日常生活。它們常存於黃丹的心中,並且是她思想的伴侶。黃丹說:「我不能不想,因為我每天都能看到它們。」

 

黃丹對於她周遭常見的環境都很敏銳。她是個觀賞者,跟她畫作的精神一樣,是世界的觀察者、觀境的哨兵。哨兵能觀察到我們沒發現的,景色上的空白位置都能給予他一絲線索。所以,哨兵也是自己的觀察者,利用眼睛進行一場自我發現的旅程。風景的精神性和自然性同樣多。正如黃丹說:「我是因為好奇才探索這個世界:這種自我探索推使我看得更多。每幅風景都是獨一無二的。就像站在懸崖上,從一個只有你才能看到的角度向下看。這種感覺,讓我想持續創作下去。」

 

在2017年的水墨藝博上,黃丹一系列以樹為中心的作品變得更加曲折盤旋、扭曲變形,沸騰著充沛的生命力。人性的形態卻被刪掉了。

 

作品中樹木所擔任的角色不僅是一種物理上的力量,而是一股內心的複雜性。它們是靜止,卻又活躍,就如同一卷有力量的彈簧 。藝術家對樹根鍥而不捨的關注表示她仍向抽象之路進發,這達到她對生命的實現,同時只傳遞了一個局部的片段。

 

未來發展

 

簡約是黃丹作品主要風格,她標誌性的藍、黑、橙,白等色彩給予觀眾清晰的印象。藝術家向我們提示,指出如何在未來進一步縮減色彩的選擇性:「顏色會變得更加簡單。也許最後只剩下黑色和白色。然後我可能會離開黑白,帶領我們進入一個混沌的世界。」她描述了在豐富、有活力和虛無表達之間的簡單性。 「這是一個從多、到一半、從少再到沒有的過程。」黃丹還說:「我們要明白我所指的虛無不是一幅空白的畫布,而是要找到當中的真相。所以它不是一個從有到沒有的過程,而是如何運用畫布上存在的東西,呈現一些不可觸及、抽象的原理—--這是困難但值得的。」

 

黃丹繼續倚背著她的印象主義本能,剝離異端,繼續探索「少即是多」的哲學,進一步減少顏色和形式。她最新的作品肯定了她走向人生核心的旅程。傳統印象主義是淡化線條和模糊新興工業化生活的輪廓。而黃丹不斷將印象主義哲學推進更遠的階段,確定物理外觀的線條和角度,留下一絲淡淡的表情,背景細節則完全被減免了。

 

以印象派先行者的眼光看待黃丹的作品有助於將她塑造成歐洲藝術創新之路的創新者。而黃丹對鬆針和山地景觀等傳統中國主題的改造,描繪了她在自己的文化背景下運用莫奈的理念的能力。當她運用協調的能量、光茫和清晰度,而不是個別的細節,正體現了印象主義精神和意義對她的影響力。同時,黃丹也堅定了她對過去的膽大但和諧的望診,從她的靈感中展現出前進的動力,而不是激進的分裂。

 

在北京生活和工作的黃丹對未來感到興奮。她的情感是經歷過成熟期而達到的平靜,在有母愛的家庭環境下產生的。正如她說:「當你確定人生的意義後,就可以集中準備未來的冒險和挑戰。未來是不確定的,然而一切都是有可能的。」

作品
展覽
出版
新聞