Kum Chi Keung 甘志強

教育背景及展覽

甘志強，1965年生於香港。1991年獲大一藝術設計學校藝術文憑。他的藝術生涯始於1990年代。1993年人生第一場展覽「Once Upon A Time」在香港視覺藝術中心展出；1996年參與當代香港藝術雙年展，並在同年獲得市政局藝術獎。經過短短數年，他在1998年首次踏上國際舞台，在紐約參與了「Inside Out: New Chinese Art」 展覽。 其後，該展覽更巡展到西雅圖、三藩市甚至澳洲，接續不久已受到國際藝評家、藏家、企業等對這位香港藝術家的肯定。這十年內的展覽包括 「香港製造」（香港藝術館, 2008）、「承傳與創造﹣水墨對水墨」（上海美術館, 2010）、「香港眼」（倫敦薩奇美術館, 2012）、「香港眼」（香港ArtisTree藝術空間, 2013）、「原道 · 中國當代藝術的新概念」（香港藝術館, 2013）以及「Framed：艾未未與香港藝術家展覽」（香港都爹利會館, 2014）等。

主要題材

說到甘志強最著名的題材與隱喻，則非「鳥籠」莫屬。自1990年代起，甘志強以木、石等素材、創作出不同大小的「鳥籠」，以藝術的角度讓這傳統港式手藝添上多一重定義，使「鳥籠」的解讀空間更為廣闊。鳥籠連繫著過去與現在的香港。甘志強將代表著香港生活、飲食文化、大眾娛樂，各式各樣的象徵置於籠中，以傳統、大自然、歷史的脈絡，恍如在評論著當今社會的荒誕追求，以及超高速發展的科技對人們生活的改變。

竹林、松樹等傳統中國國畫題材經常出現在他的作品中。有別於一般水墨創作，甘志強以石與鋼材創造出同樣的巧手工藝。他以具震懾力的大型雕塑表現出如畫像中精巧的細節，讓觀者從中可發現現代器械與傳統築籠技巧的完美結合。

公共藝術

除了私人藏品外，在公眾場域中亦能找到甘志強的創作。單在香港的K11藝術商場、太古集團酒店、中國銀行香港的辦公大樓等，皆展示過他的雕塑 。他的「鳥籠」喚起人們對舊香港的回憶，同時賦予此物新生命、新象徵，因此持續地吸引到不同的創作委託 。曾在K11展出的《倒影》中，看似自由自在的鳥兒以嘴巴提著購物袋，彷彿在戲謔人類被消費主義領著走。

甘志強的作品在公共領域中感染著更廣闊的觀眾群，其令人歡愉的美學概念受到不同政府機構及大型企業的認同，因此在港鐵站、天星小輪碼頭、香港公共圖書館、尖沙咀海濱長廊、維多利亞公園及上環文娛中心等，亦可找到其藝術創作的蹤跡。

獎項及收藏

甘志強曾獲多個藝術獎項，包括：2014年獲民政事務局局長嘉許狀及獎章，2008年獲得香港藝術中心三十周年藝術獎「優秀作品獎」。他的作品亦被香港藝術館、香港文化博物館、路易威登（台北）、北京三裏屯瑜舍（太古集團酒店）、廸奧（法國）、德意志銀行及私人收藏。