The Last Word Always Belongs to the Mountain

方由(Ora-Ora) 荣幸宣布将举办英国出生、现居美国的艺术家史蒂芬·索普（Stephen Thorpe）的全新个展 「望岳」。展览将于2025年艺术月期间在方由大馆空间举行。艺术家还将参与方由(Ora-Ora)在巴塞尔艺术展香港展会（展位1B33）的群展。

索普重返香港——这座城市不仅是他举办多次重要展览的地方，也是他曾任教于萨凡纳艺术与设计学院（SCAD）多年的地方。 在本次全新个展中，索普呈现了一系列全新作品，这些作品标志着他在视觉风格上的微妙但显著转变——相较于之前的展览「森林一角」（2022年）与「半意识」（2020年），此次展览以「山」为核心主题。

展览标题的灵感源于对山的细腻揣摩。 正如唐代诗人杜甫的五言古诗《望岳》所表达的，诗词描绘了泰山的雄伟磅礴，赞美其高大巍峨的气势与神奇秀丽的景色，流露出对祖国山河的热爱之情，同时展现了诗人不怕困难、勇攀顶峰、俯视一切的雄心与气概。全诗以“望”字统摄全篇，句句写望岳，却通篇无一个“望”字，却能让人身临其境。史蒂芬·索普的作品亦是如此，他以独特的艺术手法，将山的意象融入作品之中，让观众在欣赏作品的同时，也能感受到那种身临其境的震撼。纵观历史与不同文化，山脉始终被视为力量与神秘主义的象征，既是神灵、苦行智者与神话生物的居所，也是凡人世界与神圣领域之间的界限。它们崎岖的山峰构成了人类野心与未知相遇的边界，象征着人类对超越自我的永恒追求。

索普在香港方由(Ora-Ora)展出的全新画作，通过色调与质感的对比，审视了我们与这些具有文化意义的景观之间破碎的关系，挑战了我们对边缘与充满生命和意义之处的固有认知。 与早期的《角落》系列画作类似，索普在作品中玩弄并颠覆了内与外的概念，创造了内省的空间，并邀请观众积极审视自己的内在意识。

遥远的山脉以独特的平面感和怪异的“非真实感”呈现，周围环绕着精美复杂且质感丰富的地毯与挂毯。 通过这种由类似编织的边框与远山并置形成的质感对比，索普反思了现代生活的脱节——我们如何从自然、传统和几个世纪以来的确定性中失去根基，从而产生一种新的无根感，而他的画作似乎进一步强化了这一感觉。

方由联合创办人兼行政总裁梁徐锦熹表示：「史蒂芬·索普 (Stephen Thorpe) 的新系列是一趟前往遥远山脉的旅程，但与我们的社会和内在精神深深相连。他的画作展现了美丽的分裂、鸿沟、裂缝以及令人惊讶的和谐，让我们在其中发现关于自己的启示性真相。」

在「望岳」中，索普继续探索精神分析的主题——尤其是卡尔·荣格（Carl Jung）的思想——同时借鉴了日本木刻风格传统以及他成长地苏格兰自然风景的文化原型。他精心构图的画作体现了二元性、协同与矛盾的动态交织。这种张力体现在作品的方方面面：从用于创作半成品地毯的干刷技法到光滑渐变的风景；从描绘挂毯等家居物品的繁复图案到以倾斜视角呈现的静谧自然场景，并以不祥的鸟类作为点缀。

艺术家将从纽约前往香港出席展览开幕（详情如下），并接受采访。展览将伴随一本刊物出版，其中收录了美国评论家、历史学家及当代绘画领域权威声音Barry Schwabsky撰写的关于索普作品的论文。